VERBENA EN MUÑECÓPOLIS

 

Libro:
VERBENA EN MUÑECÓPOLIS
Adrián Encinas
(Desfiladero, 2024)

Desde los mismos orígenes del séptimo arte, un cine de animación que todavía no podía ni siquiera soñar con los avances tecnológicos que traería consigo la era digital empezaba a abrirse paso gracias a la técnica del stop-motion o animación fotograma a fotograma; España no fue una excepción, y ya un pionero de nuestro cine como Segundo de Chomón empezó a practicar con recursos y trucos que otros artesanos del celuloide retomarían poco después... Tal y como especifica el subtítulo del volumen, estamos ante una historia del cine de animación stop-motion de nuestro país centrado en el período que va de 1912 a 1975; esto es, desde los primeros años del cine silente hasta el fin del franquismo y el advenimiento de la Transición. Estamos ante un recorrido profundamente documentado que recupera y reivindica los nombres por lo general olvidados de quienes, con mucha paciencia y escaso reconocimiento, asentaron los cimientos de la hoy flamante industria del cine de animación nacional. Un libro profusamente ilustrado, que cuenta con un código QR que facilita ver muchas de las películas comentadas, y que podemos considerar desde ya un hito de la bibliografía patria dedicada a eso que siempre se llamó, a veces con injusto desdén, "los dibujos animados". En resumidas cuentas: un volumen indispensable.

 

(De: El Periódico de Villena, 17-V-2024).

Audrey Hepburn X 3

En la columna de Abandonad toda esperanza de hoy recomendamos tres novedades editoriales protagonizadas por la mítica actriz Audrey Hepburn: un cómic biográfico en formato de lujo; un libro sobre la adaptación de la novela de Truman Capote a cargo de Blake Edwards; y el diario de rodaje del musical de George Cukor escrito por el fotógrafo y diseñador Cecil Beaton.

Podéis leerla aquí:

Audrey

 

JACQUES TOURNEUR. EL CINEMA DEL ANOCHECER

Libro:
JACQUES TOURNEUR. EL CINEMA DEL ANOCHECER
Chris Fujiwara
(Providence, 2023)

Del 19 al 26 de diciembre de 1977 desaparecieron tres nombres fundamentales del cine clásico: el gran Charles Chaplin, el cada vez más reivindicado Howard Hawks y el discreto Jacques Tourneur; unos días antes de su muerte, a este último le preguntaron qué lugar creía que ocupaba su obra en la historia del séptimo arte, a lo que respondió con su humildad habitual: "Ninguno. (...) Soy un director muy mediano, hice mi trabajo lo mejor que pude"... Estando en desacuerdo con este juicio, hace un cuarto de siglo el crítico Chris Fujiwara dedicó un extenso estudio al realizador de un clásico indiscutible del noir como Retorno al pasado y de títulos fundamentales del cine de terror como La mujer pantera, Yo anduve con un zombi o La noche del demonio; pero en sus seiscientas páginas, como no podía ser de otra forma, no ignoraba películas que pese a haber caído en el olvido presentan la impronta de un cineasta de primera fila. El libro se consideró enseguida como una de las joyas indispensables de la literatura cinematográfica; y es digno de elogio que se recupere por fin traducido al castellano y acompañado de un prólogo de Martin Scorsese y una presentación de Miguel Marías. Ni que decir tiene que estamos ante una adquisición imprescindible no ya para los admiradores de Tourneur, cuya figura todavía se nos presenta rodeada de cierto misterio en consonancia con buena parte de su legado, sino para cualquier verdadero amante del cine. 

(De: El Periódico de Villena, 3-V-2024).

Música de cine por partida doble

 
En la columna de Abandonad toda esperanza de hoy recomendamos dos libros sobre música de cine, ambos recientemente publicados. Podéis leer la columna aquí:

Escuchar cine

HEAT 2

 
En la columna de prensa de hoy, aprovechando el estreno del film Ferrari, recomendamos Heat 2: o lo que es lo mismo, la precuela / secuela del mítico film de Michael Mann que firman al alimón el propio realizador y la escritora Meg Gardiner.

Podéis leer la columna aquí.

CINE DE TERROR 1950-1959: DE ENTRE LOS MUERTOS

 

Libro:
CINE DE TERROR 1950-1959: DE ENTRE LOS MUERTOS
Carlos Aguilar
(Desfiladero, 2023)

En los años cincuenta, Estados Unidos es una nación aterrorizada por la histeria anticomunista, un hipotético apocalipsis nuclear e incluso una posible invasión extraterrestre; en cuanto a su industria fílmica, son los tiempos de la caza de brujas del senador McCarthy y la popularización de un nuevo invento, la televisión, que obligará a Hollywood a dotar a sus producciones de nuevos atractivos que atraigan a los espectadores a las salas... Tras el estudio dedicado al cine de terror de los años treinta se publica este volumen, igual de espléndido, consagrado a la evolución del género a lo largo de los cincuenta; esta vez con la firma de Carlos Aguilar, autor de más de setenta libros sobre cine, y del que podemos recomendar también La espada mágica, Eurosexy o su estupendo recorrido por la comedia española de la misma década. En esta ocasión, el también novelista demuestra mediante el análisis de algunos clásicos indiscutibles parejo al rescate de títulos prácticamente olvidados que el cine de los cincuenta supone una aportación al género tan importante como el expresionismo de los veinte, el clasicismo de los treinta o la renovación de los sesenta; gracias a los flirteos de la ciencia ficción con el terror, las producciones de la británica Hammer y actores como Peter Cushing y Christopher Lee, o las cintas de filmografías exóticas como la japonesa, la filipina o muy especialmente la mexicana. Profusamente ilustrado y maquetado con sumo gusto, y con prólogo del infatigable Roger Corman, ni que decir tiene que se trata de una adquisición absolutamente indispensable para cualquier amante del terror que se precie de serlo. 

(De: El Periódico de Villena, 23-II-2024).