En la columna de Abandonad toda esperanza de hoy recomendamos cuatro libros para leer y/o regalar en estas Navidades. Y uno de ellos es Pasolini. El último profeta de Miguel Dalmau (Ed. Tusquets), espléndido retrato del escritor y cineasta italiano que fue galardonado con el XXXIV Premio Comillas de Biografía.
Podéis leer la columna aquí:
Libro:
STEAMPUNK: FANTASÍA Y CIENCIA FICCIÓN RETROFUTURISTA
Manu González
(Redbook, 2022)
Al
contrario que ese futuro en el que todo está por hacer, el pasado se
nos antoja como algo inamovible; pero las ucronías retrofuturistas se
han atrevido a reescribirlo como un tiempo pretérito en el que todo
ocurrió de forma bien distinta y donde existían artilugios que parecen
sacados de un relato de anticipación... El autor de sendos volúmenes fundamentales sobre los mejores cómics de los años ochenta y noventa repasa aquí de forma pormenorizada la historia de uno de los subgéneros más destacados de la ciencia ficción, cuyo nombre surge de la unión de steam ("vapor") y punk. El volumen arranca con un recorrido por la literatura de precursores como Swift, Verne, Conan Doyle o el inevitable H. G. Wells para pasar después a nombres contemporáneos como Tim Powers, China Miéville o el español Félix J. Palma; a continuación comenta filmes como El hotel eléctrico del pionero Segundo de Chomón, El truco final o el más reciente Sherlock Holmes; no se olvida de cómics como Gotham: Luz de gas, La liga de los hombres extraordinarios o Trazos escarlata; y tampoco deja pasar videojuegos como Damnation o Bioshock Infinite. Lógicamente, estamos ante una lectura de lo más recomendable para cualquier aficionado al género.
En la columna de prensa de hoy recomendamos dos novedades que repasan toda la historia del cine de forma bien distinta: en De la llegada en tren a la salida en caravana, Javier Mateo Hidalgo propone el comentario de ciento veintiséis hitos del séptimo arte, mientras que Atlas del cine se centra en los escenarios que han inmortalizado trescientas sesenta películas relevantes.
La ECAM y DAMA editan al alimón, y en colaboración con la revista Caimán Cuadernos de Cine, la colección
Imprenta Dinámica. Se trata de una serie de ensayos y manuales sobre el audiovisual que debuta con dos libros fundamentales: La caja de madera es un análisis de puesta en escena cinematográfica a cargo del profesor Carlos Gómez y el realizador Enrique Urbizu (No habrá paz para los malvados); y En el momento del parpadeo es el clásico teórico sobre montaje a cargo de Walter Murch (Apocalypse Now), que cuenta ahora con una nueva edición definitiva.
De ambos títulos hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:
El cine, esa imprenta dinámica
En la columna de Abandonad toda esperanza de hoy recomendamos tres cómics relacionados con el séptimo arte: la primera entrega de una trilogía sobre Charles Chaplin, una novela gráfica de no ficción sobre la historia del cine de animación y una recopilación de las viñetas de Pedro Vera en El Jueves relacionadas con tópicos vistos mil veces en las películas.
Podéis leer la columna aquí: Dibujos de película
VEN Y MIRA. HISTORIA DEL CINECLUB UNIVERSITARIO DE LEÓN
Esther Bajo & Joaquín Revuelta
(Reino de Cordelia, 2022)
En el seno de la revolución cultural que trajeron consigo fenómenos como el nuevo periodismo, la movida madrileña, el feminismo, la contracultura o el movimiento del underground,
el séptimo arte jugó un papel primordial; buen ejemplo de ello fueron
las diversas actividades promovidas por el Cineclub Universitario de
León, que pese a las muchas dificultades con las que se encontró a lo
largo de los años logró sobrevivir hasta 1990... Esta es la historia de
dicho cineclub,
contada en primera persona por quien fuese su principal responsable
entre 1979 y 1987 con la colaboración de la periodista Esther Bajo,
narrada de forma cronológica y acompañada de listados con los más de mil
títulos de películas proyectadas durante su existencia. El resultado es
una lectura apasionante, que cuenta con un prólogo del expresidente
José Luis Rodríguez Zapatero, y que evocará recuerdos a aquellos cuya
juventud coincidió con el período de la transición a la democracia en
nuestro país; por supuesto que especialmente, aunque no exclusivamente, a
los más cinéfilos.
(De: El Periódico de Villena, 14-X-2022).
En la columna de prensa de hoy recomendamos un estupendo libro escrito por Jordi Puigdomènech que analiza la relación del escritor argentino Julio Cortázar con el cine: tanto su faceta como cinéfilo expresada en diarios y cartas como las adaptaciones que se han realizado de sus relatos, pasando por aquellas películas relacionadas de una forma u otra con la obra cortazariana.
Podéis leer la columna de Abandonad toda esperanza de hoy aquí: Cortázar y los demás.
En la columna de Abandonad toda esperanza de hoy recomendamos dos cómics biográficos sobre sendas figuras del Hollywood del cine mudo y primer cine sonoro: Roscoe 'Fatty' Arbuckle -que ya protagonizó el excelente Yo, Fatty de Jerry Stahl- y Bela Lugosi; al igual que el volumen Esto es un desastre, centrado en una veintena de títulos emblemáticos del llamado "cine de catástrofes".
Podéis leer la columna aquí: Desastres de Hollywood.
Tal y como comentamos en la entrada de hoy de Abandonad toda esperanza, regresamos momentáneamente de nuestras vacaciones para comentaros que la semana pasada el autor de este vuestro blog fue invitado a participar en el programa 152 del podcast Vivir rodando, que coordina y presenta Raúl Cornejo, divulgador cinematográfico y autor del libro sobre cine independiente español Las cortinas son invencibles. El otro contertulio, habitual del programa, fue Pepe Aracil, librero de Pynchon&Co y responsable de otro libro sobre cine: Abracadabra. Fue precisamente el tema de los libros sobre cine el que centró este monográfico, y al que fui invitado como autor de Hasta donde el cine nos lleve, creador de La Biblioteca Langlois,
y lector y divulgador habitual de esta temática. Si es de vuestro
interés, tenéis disponible el programa para su reproducción y/o descarga
aquí, en Ivoox.
Y
aunque es algo que nos íbamos a reservar para anunciar a nuestro
regreso en septiembre, tal y como comentamos en la presentación del
programa citado, Abandonad toda esperanza ha dado un salto adelante y desde hace un par de semanas ya dispone de su propio canal de Youtube homónimo.
Podéis visitarlo clicando también en la imagen superior de la columna
derecha, y si os gusta la propuesta agradeceríamos que os sucribierais y
lo difundierais entre vuestras amistades y contactos. A lo largo de lo
que queda del mes de agosto iremos generando más contenidos, que
versarán principalmente sobre los temas habituales de este vuestro blog:
cine, cómics y libros. Y, por supuesto, los libros sobre cine tendrán una presencia habitual en el canal.
No
obstante, debemos aclarar que el canal de YouTube no sustituye ni a esta
página ni tampoco a Abandonad toda esperanza, la cual seguirá abierta y actualizándose con nuevos contenidos con
una cadencia al menos semanal. Así pues, nos seguimos leyendo aquí y
viendo y escuchando en Abandonad toda esperanza: El canal de YouTube.
Podéis leer nuestra recomendación de este libro en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:
Superhéroes en el cine. Del cómic a la pantalla
Jöse Sénder
(Barcelona, Redbook Ediciones, 2022)
Libro:
ITINERARIOS
Noël Burch
(Cátedra, 2022)
Con
una filmografía adelantada a su tiempo, Sergei M. Eisenstein hizo
evolucionar considerablemente el montaje cinematográfico inventado por
David W. Griffith al otro lado del mundo; después, otros realizadores
que también comenzaron su carrera profesional en la etapa del cine
silente -ya sean nombres tan vigentes hoy como Carl T. Dreyer o Fritz Lang,
ya sean figuras a rescatar como Marcel L'Herbier- marcaron de forma
decisiva la evolución del lenguaje fílmico casi tanto como lo haría
luego el nacimiento de la televisión...
Se recupera al fin en una edición corregida y con una distribución
normalizada esta antología de textos escritos entre 1970 y 1985 por el
autor de El tragaluz del infinito: una suerte de "educación de un
soñador del cine" tal y como especifica su subtítulo, y en la que este
teórico de la imagen cinematográfica ofrece al lector una lección
teórica y un instrumental analítico para pensar la imagen a partir de
ejemplos repartidos a lo largo del tiempo y el espacio, abarcando de
Harold Lloyd a Chantal Akerman. Un título fundamental, en definitiva, para estudiosos del séptimo arte y cinéfilos rigurosos amantes de los buenos libros sobre cine.
(De: El Periódico de Villena, 3-VI-2022).
Libro:
THE PYTHONS (MONTY PYTHON: AUTOBIOGRAFÍA)
Monty Python, con Bob McCabe (ed.)
(Libros del Kultrum, 2021)
En
los años sesenta, cinco jóvenes británicos de diversa procedencia
acabaron conociéndose y descubrieron que pese a sus diferencias había
algo que les unía: su profundo interés por el humor; poco después,
cuando se les unió un sexto compañero procedente de los Estados Unidos,
empezaron a colaborar juntos y consiguieron vender el proyecto de un
programa de sketches humorísticos a la cadena televisiva BBC...
Se publica por fin traducida al castellano la autobiografía oficial
escrita por los propios miembros del legendario grupo Monty Python: John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones, Michel Palin e incluso Graham Chapman, fallecido prematuramente
pero presente en estas páginas gracias a los testimonios de terceros.
El libro, muy revelador y tan desternillante como era de esperar
teniendo en cuenta quiénes son sus autores y protagonistas, se nos
antoja una pieza fundamental para entender la conjunción de talentos que
dio pie al mítico Monty Python's Flying Circus y a clásicos del cine cómico como las irreverentes La vida de Brian o El sentido de la vida.
Lógicamente, se trata de una lectura indispensable para los seguidores
del grupo, pero en verdad lo debería ser también para cualquier lector
que se tome el humor muy en serio.
En la columna de prensa de hoy recomendamos tres libros espléndidos escritos por otros tantos críticos y divulgadores especializados. Podéis leerla aquí:
El tercer siglo de la crítica de cine
Libro:
EL MALVADO ZAROFF
Richard Connell
(Reino de Cordelia, 2022)
Tras
sufrir un naufragio en las aguas del mar Caribe, el cazador profesional
Sanger Rainsford logra alcanzar la playa de una isla paradisíaca donde
es acogido por un aristócrata que vive allí voluntariamente apartado de
la sociedad; Rainsford pronto descubrirá que su anfitrión, aficionado
como él a la caza, está dispuesto a obligarle a participar en un
peligroso juego de supervivencia... Se recupera ahora este relato de terror y aventuras exóticas
publicado por vez primera en 1924 en el seno de una revista de kiosco, y
que alcanzó gran popularidad gracias a la adaptación cinematográfica
realizada ocho años después por el mismo equipo creativo que al año
siguiente estrenaría la mítica King Kong.
A destacar que la presente edición incluye, a modo de extenso prólogo,
un ensayo sobre esta producción de la desaparecida productora RKO
a cargo del editor Jesús Egido, y que resulta como mínimo tan
interesante como el propio relato. Estamos pues ante un librito
indispensable para los amantes de la narrativa pulp y el mejor cine clásico y de serie B.
En la columna de prensa de Abandonad toda esperanza de hoy recomendamos estos tres libros espléndidos a cargo de contertulios del nuevo programa Classics de Trece TV. Pueden leer la columna aquí.
Libro:
EL ALMANAQUE DEL VÍDEO
Xavi Sánchez Pons
(Males Herbes, 2021)
Aunque hoy quedan muy pocos en activo, los videoclubs llegaron a convertirse en un lugar de encuentro para una legión de aficionados al cine; en su interior convivían los últimos (y codiciadísimos) estrenos con producciones de serie Z que se estrenaban directamente en vídeo, por no hablar de la sección de “cine para adultos” que solía estar escondida tras una discreta cortina... Esta divertida Historia gráfica y oral de la era del videoclub recoge desde los orígenes del vídeo doméstico con las primeras cintas Betamax hasta su progresiva desaparición provocada por la invención del DVD y el auge de Internet, pasando por su momento de máximo esplendor a lo largo de la década de los ochenta. Acompañado de un nutrido número de imágenes -de entre las que cabe destacar algunas de las más impactantes carátulas de la época-, incluye también una serie de entrevistas con propietarios de negocios, coleccionistas de VHS y otros perfiles relacionados con las cintas magnetoscópicas. Imprescindible pues para todos aquellos cuya cinefilia se forjó asaltando las estanterías de los videoclubs tanto o más que acudiendo al cine o viendo películas emitidas por televisión.
